(Snimio Zvonimir Guzić)
U umaškoj MMC Galeriji otvorena je samostalna izložba "Meditacije" domaće umjetnice Anne Turine, koja je publici predstavila ciklus slika nadahnutih morem, mediteranskim krajolikom, svjetlom i osobnim doživljajem prostora. Izložba donosi niz prozračnih i atmosferičnih pejzaža u kojima stvarni krajolik postaje polazište za stvaranje imaginarnog svijeta.
Na otvorenju je o izloženim radovima govorio kustos Milan Marin, likovni pedagog i dugogodišnji poznavatelj suvremene likovne scene, koji je u svom osvrtu posebno istaknuo odnos umjetničkog djela, autora i promatrača.
- Susret promatrača i umjetničkog djela je jedinstveni doživljaj. On pobuđuje maštu, asocira na doživljeno i u konačnici stvara ugodu koja je iznad materijalne egzistencije. Umjetnost je specifična kategorija ljudske aktivnosti, ona nas uvodi u područja duhovnog i uči nas kako da lebdimo iznad stvarnosti, kazao je Marin.
Govoreći o procesu nastanka umjetničkog djela, Marin je istaknuo kako ono predstavlja materijalizaciju ideja i rezultat čitavog niza utjecaja koji oblikuju umjetnikov izraz.
(Snimio Zvonimir Guzić)
- Umjetničko je djelo materijalizacija ideja, što je u osnovi "conditio sine qua non", i zapravo, ono je posljedica umjetnikovih težnji ka oblikovanju cijelog spektra utjecaja, pod kojima se podrazumijevaju duhovne, intuitivne, iskustvene, racionalne i iracionalne, jednom riječju sve kreativne snage jedne individualnosti. Ove snage su produkt memorije koja je najveća vrijednost uma, rekao je.
Upravo u tom kontekstu Marin promatra i radove Anne Turine, u kojima prepoznaje tragove iskustava ranijih umjetničkih pravaca, posebice modernizma. No ono što njezine slike čini posebno prepoznatljivima jest način na koji se stvarni krajolik postupno pretvara u imaginarni prostor. Marin ističe kako njezini pejzaži nisu doslovni prikazi prirode, već prostor za osobnu interpretaciju i maštu.
- Krajolici Anne Turina su neosporno imaginarni, mada sadržavaju i elemente realne pojavnosti. Radove odlikuje uravnoteženi kolorit, nijansama bogata paleta, spontana gesta i znalački izvedene lazure. Prepoznajemo višeslojnost, boju u tragovima i mrljama koja prosijava iz donjih slojeva stvarajući slobodne konture, a koje zatim oko promatrača na svoj način konstruira u prepoznatljive oblike, u ovisnosti o trenutnom stanju ili možda bolje reći o raspoloženju subjekta tj. promatrača, rekao je Marin.
U Turininim slikama važnu ulogu ima i svjetlo. Ono se pojavljuje kroz različite odnose svjetline i tame, stvarajući dojam vodene površine, jutarnje izmaglice ili zalaska sunca.
- Potezi kista, slobodni, nesputani odaju dojam sigurne ruke, autorica gradi sliku koristeći i ono što nastaje nekontrolirano kao govor materije koja pamti i onoga što nam je nepoznato, a nastaje kao slučaj izvan oblasti iskustvenog i koje stvara dojam harmonične cjeline, istaknuo je kustos.
Na slikama prevladavaju hladni tonovi, ali ih povremeni bljeskovi svjetlosti čine živima i dinamičnima.
Upravo takav odnos boje, svjetla i prostora promatrača uvodi u mirniji, gotovo meditativni odnos s umjetničkim djelom, što se izravno nadovezuje i na sam naziv izložbe.
- Optimum informacija daje radovima harmoničan ton, a doživljaj sugerira kontemplativan odnos publike spram ponuđenog. Prozračni krajolici Anne Turine plijene likovnošću izraza, igra boje, svjetla i sjene intrigira oko promatrača koje u svojoj želji za traganjem otvara prostore mašti gradeći forme po uzoru na doživljeno.
Na kraju svog osvrta Marin se posebno zadržao na simbolici svjetla, koje u Turininim radovima ne predstavlja samo likovni element, već poprima i dublje značenje.
- Svjetlo je u ovim radovima dominantna kategorija. Ono zrači auratičnom snagom i energijom. Svjetlo i tama su bipolarnost univerzuma. Oni su uzrok i posljedica. Svjetlo je simbol nebeskog svijeta i vječnosti. Prema sv. Bernardu, duše će kad se odvoje od tijela, uroniti u ocean svjetla i svijetle vječnosti. Svjetlo nam znači život i nadu, a dio tog svjetla ovom izložbom nam donosi, upravo naša Anna, istaknuo je kustos.
(Snimio Zvonimir Guzić)
"Meditacije" tako donose susret umjetnice s krajolikom koji joj je blizak, ali i njegovu transformaciju u osobni, imaginarni prostor. More, nebo, svjetlost i pejzaž na njezinim slikama nisu tek motivi, već elementi kroz koje autorica gradi atmosferu i potiče promatrača da u ponuđenim oblicima pronađe vlastita sjećanja, asocijacije i osjećaje.
Sama autorica izložbu je predstavila u nešto ležernijem tonu, zahvalivši publici što je došla podržati njezin rad, ali i poručivši da umjetnost ne treba uvijek promatrati pretjerano ozbiljno.
- Umjetnost treba biti u prvu ruku zabavna i ne trebamo je shvaćati toliko ozbiljno ako će nas to spriječiti da se zabavljamo, poručila je Anna Turina.
Anna Turina rođena je u Rijeci 1997. godine, a umjetničko obrazovanje stekla je u Puli, gdje je pohađala Školu primijenjenih umjetnosti i dizajna, smjer slikarski dizajn. Još tijekom školovanja sudjelovala je u umjetničkim projektima i izložbenim programima, a danas djeluje u rodnom Umagu, gdje vodi i vlastiti obrt Oaza Art Experience.